2014
VIII Международен фестивал за театър и съвременен танц „Черната кутия“
_edited.png){kind=small}
_edited.png)
Осмият международен фестивал за театър и съвременен танц „Черната кутия“ се проведе от 31 май до 6 юни 2014 г. в Пловдив. Дванадесет международни спектакъла в областта на физическия театър, пърформанса и съвременния танц, както и различни творчески ателиета и уъркшопи бяха представени в рамките на 7 дни. Партньори на 8-то фестивално издание бяха Министерството на културата и Община Пловдив, Посолството на Израел, Посолството на САЩ, Посолството на Белгия, Гьоте-институт, Градският дом на културата „Борис Христов“, Драматичният театър — Пловдив, Държавният куклен театър — Пловдив и Културният център „Тракарт“.
31 Май
BOB’ART
Opinion Public Company
България
1 Юни
Жената, която не искаше да слезе на земята
Габриел Ниухауз
Израел
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Белгийско посолство в България.
Хореография: Етиен Бешар
Участват: Етиен Бешар, Йохан Клапсон,Сидони Фосе,Виктор Лоне, Артур Лоарти, Симеон Бешар
Музиканти: Ливио Луци и Рафаел Толанс
Drawing inspiration from their personal and professional experience with the Béjart Ballet Lausanne, the members of the Opinion Public dance company are driven by a common desire: to create a distinctive choreographic style.
Opinion Public is presenting its 2013 creation Bob’Art, a satire on the excesses of modern art. The piece takes particular aim at the performing arts and their penchant for over-psychologizing, ultimately disconnecting the performance from its art form and audience. Through an irreverent mix of dance and theatre, Opinion Public puts on a quality show that pokes fun at those who aren’t even funny anymore.
Bob’Art has been presented at the Festival Temps d’Aimer (Biarritz), Festival on y danse – CWB (Paris), and Baltic Ballet Festival (Preiļi, Latvia).
3 Юни
Програма Съвременен Танц
ALMA
дует на Рейчъл Ердос, Израел
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Израелско посолство в България.
„Eмоционална творба, създадена по дълбоко поетичен и чувствен начин. Метафоричният дует притежава органичнa сила със своето дълбоко емоционално и физическо използване на тялото.“ (Жури — AICC International Choreography Competition — 2008 г, Дания)
Хореография: Рейчъл Ердос
Оригинална музика: Алеберто Шварц
Tанцьори: Йоав Гринберг, Шани Кацман
Победител в AICC International Choreography Competition — 2008 г, Дания.
Победител от City Dance Ensembles Next Choreography Commission — 2009 г. Вашингтон, САЩ.
Премиера на Shades of Dance Festival, Suzanne Dellal Centre, Тел Авив, Израел.
3 Юни
Програма Съвременен Танц
EXIT
соло на Олга Костерина, Русия
Олга Костерина е известен хореограф на танцови и театрални спектакли, създател на театралната работилница по пантомима към „Mime-school“ — московско студио по пантомима и театър на движението. Носител на редица награди от международни фестивали по театър и изкуства, между които „Valgus“ (Талин, Естония), Х International Festival of Street Theaters (Архангелск, Русия), XII International Festival of Theater and Visual Art (Полша), „Dream of streets“, „Mansion Jazz“ и „Etno-Life“.
4 Юни
PASS/AGES
Teatrincorso
Италия
Сценарист и режисьор: Елена Марино
с участието на: Силвия Фурлан
„PASS/AGES“ изследва възрастта от женската гледна точкa.
Чрез езика на изпълнението спектакълът е отражение на крехкостта и силата на днешните жени, които са в капанa на възрастовата дискриминация, съществуваща в обществото, и вътрешната си мъдрост.
„PASS/ AGES“ е селектиран за Argot Off — rassegna di drammaturgia Contemporanea / Преглед на съвременната драматургия — Рим, и осъществен със съдействието на C.U.C. Trento, Centrale Fies (Dro) и Provincia Autonoma di Trento, Fondazione Cassa di Risparmio di Trento e Rovereto.
Компания Teatrincorso е създадена през 2003 г., в Тренто. Методът на работа им е жив и динамичен и съчетава дизайн, видео, музика и текст; работата им има ясно послание и идея и основният им интерес е да създават емоции и силни усещания през призмата на иронията.
През 2006 г. с постановката си „Хамлет“ печелят на Theatre Festival Rome. Със спектакъла „A_Part“ през 2007 г. получaват Honor Certification от Women’s Theater European Festival в Торнио/Хапаранда — Финландия. Участвали са на Drodesera Festival — Centrale Fies di Dro — Италия. През 2008 година със спектакъла си „Пинокио“ печелят Ribalta’s Award на Teatro Europa Aprilia. Проектът им „Global Market“ е селектиран за наградата Kantor на CRT — Milano.
През 2013 г. спектакълът им „Amare foglie“ е избран за Premio Nuova Scena del Centro Servizi Culturali Santa Chiara — Тренто.
6 Юни
ДУЕЛ
Les Gens du Quai Company
Франция
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Израелско посолство в България.
„Гъвкавост, сила, безгранично творчество, лекота и прецизност… Всички театрални елементи са замесени като пластилин. Истинско удоволствие…“
2nd opinion
„Жената, която не искаше да слезе на земята“ е физически и визуален театър, който комбинира акробатични движения, танц и предмети.
Всяка отделна част разглежда живота на жена, която отказва да се докоснe до земята. Tя не се подчинява нито на правилата, нито на гравитацията и достига до абсурдни и екстремни ситуации.
Трилогията е създадена за фестивалите „Clipa Aduma“ и „Intimadance“ в Тел Авив.
Спектакълът е представян на International Chamber Festival Teatronic — Украйна, European Theater Night — Загреб, Bharat Rang Mahotsav Festival, National School of Theatre — Ню Делхи, Импал и Гувахати — Индия, International Theatre Festival „Slavija 2014“ — Белград, Busan International Performing Arts Festival (BIPAF), Busan — Южна Корея, International One Actor Theatre Festival „MonoBaltija“— Литва, Tanzfestival Bielefeld — Германия, Annual Revolutions International Theatre Festival — САЩ.
3 Юни
Програма Съвременен Танц
Prism
соло на Андреа Хакл, Холандия
Премиерата на „Призма“ е през 2013 в рамките на Off Festival of Montpellier Danse 2013.
Солото е отговор на света, в който живеем, където твърде много фактори ни разделят и отдалечават един от друг.
Андреа Хакл е работила е в различни танцови компании в Европа измежду които Emanuel Gat Dance, United-C, Suzy Blok & Fabian Chyle.
3 Юни
Вграждане
Държавен куклен театър
Режисура и драматургия: Веселка Кунчева
Сценография и костюми: Мариета Голомехова
Музика: Христо Намлиев
Хореография: Стефан Витанов
Драматургична основа: Мария Станкова
Консултант — етнолог: Веселка Тончева
Участват: Христо Таков; Татяна Етимова; Михаела Андонова; Живко Джуранов; Наталия Василева; Росен Русев; Александър Караманов
„На всяка вода мост трябва, за да го тъпчат краката, да идват и да си отиват по техни си работи.“
За да остане мостът нерушим и всевечен, трябва в основите му да се положи жертва. Майстор Манол вгражда любовта на живота си — Неда.
Докъде може да стигне егоизмът на твореца? Докъде може да стигне, за да увековечи творението си? Къде е границата, която не бива да се прекрачва? Има ли такава граница? Човешкият живот е тленен, а произведението — безсмъртно. Грях ли е да отнемеш едното заради другото?
Бог направил човека и му вдъхнал душа. Манол създал мост и вградил в него душа. Душата на любимата си. За да остане мостът. Завинаги!
5 Юни
WEATHERED/LAYERS
Erica Essner Performance Co-Op
САЩ
6 юни, Layers – Workshop/Performance
7 юни, Layers – Workshop/Performance
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Посолство на САЩ в България.
„Звуци от гръм, вятър и дъжд се въртят през музиката, колаж от променливи по настроение инструментални мелодии, костюмите на Ейми Глен, които напомнят на чувствени буреносни облаци… Танцьорите са сякаш хвърлени в буря.“ (New York Times)– New York Times
…„Често силен… поразително изобразяване на бурните страсти.“ (Джак Андерсън, The New York Times)
„Weathered“ предизвиква атмосферни условия. Той е изследване върху загубата ни на контрол над силите на природата и как тези сили опровергават илюзията ни за нашето постоянно място на тази планета.
Erica Essner Performance Co-Op е танцова компания с 20-годишен опит на сцената, създадена e през 1990 г. в Сан Франциско, a от 2000 година се премества в Ню Йорк. Предстaвяли са танцовите си спектакли на престижни фестивали, театри и танцови центрове, измежду които: FlicFest, San Francisco International Arts Festival, Central Park SummerStage, Jacob’s Pillow Inside/Out, Joyce SoHo, Rio de Janeiro Choreographic Center, Alaska DanceTheater и Kaatsbaan International Dance Center.
„Дуел“ е пресъздаване на борбите през вековете, показани, разбира се, с чувство за хумор и насмешка.
Дон Кихот не е далеч, театърът на Grand Guignol също...
Ан Лопес е вдъхновена от двубоите в киното и литературата: тя разказва за причините, които тласкат хората в тaзи смъртнa среща…
Jean-Marie Gourreau /critiphotodanse/ – 24/03/2013
Спектакълът предлага едно пътуване в иконографията на дуелите в литературата и киното. С ярост и бдителност пет танцьори създават разнообразни ситуации, основни или тривиални, но инаги весели и шумни. Танцът изобилства от чувство за хумор, но не се отказва нито от истинността, нито от експериментa с движението. Съвременният танц си играе с фикцията!
Ан Лопес създава танцовата компания „Les gens du quai“ през 1998 г. заедно с Софи Жерар и Франсоа Лопес. Тя е хореограф на над 12 спектакъла за компанията. През 2004 Лопес получава наградата SACD New Choreographic Talent (dance/web/Europe project) за спектакъла „Неизменно напред“.
Festival euro-scene Leipzig — Германия, гостува на „Черната кутия“ 2013
Най-добро немско танцово соло за 2013 г.
3 Юни
Bim bam bum
Юстина Калбарцик
Хореография: Бриди Гайн
3 Юни
Dark Quark
Ира Демина
Гостуването на продукциите се осъществява с подкрепата на Гьоте-институт в България
Единадесетото издание на „Das Beste Deutsche Tanzsolo“ — „Най-доброто немскo танцовo соло“ в рамките на Фестивал euro-scene Leipzig, се провeжда през 2013 г. и представя танцови хореографии, играни върху кръгла 7-метрова сцена, заобиколена от публиката и 5-членното жури. Конкурсът има за цел да открие най-креативното, харизматично и индивидуално изпълнение.
Идея и концепция: Ален Плател
Артистичен директор: Рене Рейнхард
Фестивален директор: Ан-Елизабет Волф
Юстина Калбарцик (Полша/Германия) „BIM BAM BUM“, първо място на „Най-доброто немскo танцовo соло“ — Лайпциг, 2013.
Ира Демина (Русия/Германия) — „Dark Quark“, трето място в конкурса „Най-доброто немскo танцовo соло“ — Лайпциг, 2013.
Съпътстващи прояви:
29-31 Май
Темите на съвременния танцов театър или какво знаем за Пина Бауш
Творческо ателие с МИЛА ИСКРЕНОВА
Културен център Тракарт
1 Юни
Брехт
Представяне на пиесата „Брехт” от Тома Марков
България
Участват: Сибила Серафим,Тома Марков, Тодор Пеев
4 Юни